मॅनेट यांनी "गवत वर न्याहारी" आणि "ओलिम्पिया" - रंगभूमीवरील सलूनचे तारे

त्याच्या प्राक्तन विरोधाभास पूर्ण आहे. मनेटच्या चित्रांत बुर्जुवातील नैतिकता धोक्यात आली आणि ते स्वत: एका श्रीमंत कुटुंबातील होते आणि त्याच्या वडिलांचे मत त्याला फार महत्वाचे होते. त्यांनी बर्याच काळापासून लूव्र संग्रहातील जुन्या स्वामींच्या उत्कृष्ट नमुने कॉपी केल्या आणि ते अधिकृत सलूनमध्ये प्रदर्शित होण्यास उत्सुक होते, आणि त्यांची कामे अवाढव्य विषयांची आणि मुक्त नयनरम्य पद्धतीने धक्कादायक होती.

जीवनचरित्र जलद प्रारंभ

एडॉआर्ड मानेट यांचा जन्म 1832 मध्ये पॅरिस येथे झाला. पिता - एक उच्च पदवी न्यायमूर्तीचा अधिकारी, आई - एक प्रमुख राजदूताची कन्या त्यांना शिक्षणासाठी सर्व संधी देण्यात आल्या आणि एक उत्कृष्ट कारकीर्द सुरू केली. परंतु प्रतिष्ठित बोर्डिंग स्कूल आणि महाविद्यालयांमध्ये शिकत नाही. पंधरा वर्षीय एडवर्ड नौटिकल स्कूलमध्ये जाण्याचा प्रयत्न करतो आणि पुढील वर्षासाठी प्रयत्न करण्यासाठी केबिनच्या मुलासोबत तैनात असतो. समुद्रपर्यटन दरम्यान, तो खूप आकर्षित करतो, तेव्हापासून मॅनेटच्या पेंटिंगमध्ये समुद्री प्रारुप असतात.

तो वारंवार परीक्षा अपयशी वडील आपल्या मुलाचे काम पाहतात आणि स्वत: ला राजीनामा देतात की तो अधिकारी किंवा समृद्ध बुर्जुवा होणार नाही. एडवर्ड टॉम कोटरच्या शैक्षणिक दिग्दर्शकाच्या सुप्रसिद्ध मास्टर चे विद्यार्थी होते, युरोपमधील विविध शहरांमधील अभ्यासाचे शास्त्रीय उत्कृष्ट नमुने पाहतात, लूव्रमध्ये खूप वेळ घालवतात पण मानेटच्या पहिल्या महत्त्वपूर्ण कृत्यांची शैली ही परंपरागत नसलेली आहे.

प्रथम प्रदर्शन

चित्रकलाचे पॅरिस सैलून प्रदर्शित - व्यावसायिक मान्यता मिळविण्याचा अर्थ. हा सुमारे अर्धा दशलक्ष प्रेक्षकांपर्यंत गेला आहे. आयोगाने निवडलेले काम, जे सरकार द्वारा विशेष नियुक्त केले जाते, कलाकारांची प्रसिद्धी हमी देते आणि परिणामतः आदेश आणि उत्पन्न.

चित्रकला मानेट "ऍब्बिंटे लव्हर" (1858 -59 जीजी.) सॅलॉनच्या जूरीने नाकारले, वास्तविकता खूपच अनागोंदी होती, कलाकार अतिशय परिपक्व आणि अर्ध-टायन्सशी निगडीत होता - शैक्षणिक शाळेसाठी पवित्र संकल्पना.

पण 1861 मध्ये, एकदा मनेटच्या दोन चित्रे - "पालकांचे पोर्ट्रेट" आणि "गीतरारो" हे सलोन मध्ये प्रदर्शित केले जातात. कलाकारांच्या वडिलांसाठी विशेषत: तज्ज्ञ आणि कलाप्रेमींची ओळख असणे महत्त्वाचे होते.

गवत वर नाश्ता

1863 च्या सैलोनसाठी मानेट यांनी एका अप्रतिम चित्र लिहिले. रचना आणि प्लॉट हे राफेलच्या "कोर्ट ऑफ पॅरीस" आणि गोरगिनो "गाव कॉन्सर्टो" द्वारे प्रेरणास्त्रोत होते. प्रथम, कलाकाराने कॅनव्हास "बाथिंग" असे म्हटले, पण नंतर "गवत वर नाश्ता" म्हणून ओळखले जाऊ लागले. मॅनेट चित्रकला एक कार्यक्रम होता.

कॅनव्हास हे बरेच मोठे आहे, जे त्या वेळी एखाद्या युद्धाच्या किंवा बहुविध बायबलची कथा वापरण्यासाठी विचारात घेतले जातात. आणि आम्हाला दोन पुरुष आणि दोन महिलांचे पिकनिक दृश्य दिसेल, त्यापैकी एक, पार्श्वभूमीत, तलावात आंघोळ करीत आहे. संध्याकाळी पोशाख परिधान केलेले पुरुष, आपापसांत संभाषणाद्वारे वाहून जातात आणि जणूकाही त्या नगरातील स्त्रीला त्याच्या लक्षात येत नाही. तिचे कपडे बेभान अवस्थेत गवतवर फेकले जातात, शरीर तेजस्वी प्रकाशाच्या प्रकाशात चमकदार आहे, आणि प्रेक्षकांच्या दिशेने निर्देश केलेल्या तिच्या निरागस दृष्टीपासून ते बाहेर पडायला कोठेही नाही.

प्रत्येक प्रेक्षक त्याच्या "गवत वर नाश्ता" पाहिले. मॅनेट चित्रकला गूढ आहे आजूबाजूचा परिसर दृष्टीकोन आणि छाया नसलेल्या रंगीत आहे, जसे प्रांतीय नाट्यमधल्या दृश्यालय. झाडाची साल पर्यावरण स्पष्टपणे प्रमाणात नाही आहे. उंदीर पकडल्या जाणाऱ्या एका लक्ष्याप्रमाणे, बसलेले वर असलेले फ्रॅझिन एक बैलफिंचसारखे दिसते आहे, पण उन्हाळ्यात एक बैलफिंच? स्पष्टपणे, एक कथा आहे, परंतु कलाकार हे स्पष्ट करण्याचा प्रयत्न करत नाही, दर्शकांना आपल्या स्वत: च्या कल्पनेची कल्पनाही करता येत नाही

एका अत्याचारी पिकनिकचे वर्ण कलाकारांच्या आसपासच्या लोकांच्या विशिष्ट समस्यांसाठी पोर्ट्रेटशी संबंधित आहेत. त्याचे भाऊ गुस्ताव आणि त्याचा भाऊ फर्डिनेंड लेहॉफ. मादी मॉडेलचे नाव देखील - क्विझ मेरान आणि चित्रपटाच्या खालच्या डाव्या कोपर्यात फ्रॉग्ड संकेत दर्शविणारी विशिष्ट वैभिकीयता ही विलायतेची प्रतिकृती आहे. लफडे भव्य होते.

बहिऱ्यांचे सलून

1863 च्या सलूनची जूरी नेहमीच कठोर होती. मनेटचे छायाचित्र नाकारले. जमा झालेल्या पाच हजार कार्यांमध्ये अर्ध्याहून कमी निवडले गेले आणि कलाकारांनी स्वतः सम्राटकडे तक्रार केली. तत्कालीन नेपोलियन तिसरा, ज्या प्रभारी होते, वैयक्तिकरित्या नाकारलेल्या चित्रे निरीक्षण आणि स्वीकारले सह जास्त फरक वाटत नाही. त्यांनी पर्यायी प्रदर्शन उभारण्याची शिफारस केली. बहिर्या प्रेक्षकांना अधिकृत म्हणून अनेक दर्शक भेटले.

मॅनेट चित्रकला एक खळबळ बनले ती प्रशंसा केली, परंतु बहुतेक - त्यांनी तिला scolded, तिच्या येथे हसले, ती parodied होते, फक्त उदासीन लोक नाही फक्त होते हे 1865 मध्ये मानेटच्या आणखी एका उत्कृष्ट नमुनेसह पुनरावृत्ती होते.

ओलिंपिया

पुन्हा मास्टर भूतकाळातील एक उत्कृष्ट नमुना प्रेरणा होती. यावेळी ती टिटियनच्या "व्हेनस ऑफ युबिनो" होती. व्हीनसमध्ये, मानेट हे प्राचीन प्रापातापेक्षा बरेच क्विझ मरेनचे शरीर आहे. सॅलॉनच्या विश्वासू साथीदार आणि आदरणीय साधूंनी संतप्त केले. पोलिसांना ठेवले जाणे आवश्यक होते, त्याने छत्री आणि चिमटातील नायकोंचे कापड सुरक्षित केले.

व्हिनसला ऑलिंपिया असे म्हटले होते ड्यूमसच्या कादंबरीच्या "द लेडी विद द कॅमेलियस" या चित्रपटाशी समकालीन संबंध असलेल्या थेट संघटनांमधून मॅनेटची पेंटिंग उदभवली. केवळ जे लोक नैतिक पायांचा विचार करीत नाहीत ते फक्त मास्टरच्या भव्य पेंटिंग कौशल्याची प्रशंसा करू शकतील, रचनात्मकतेची अभिव्यक्तता, उत्कृष्ट पॅलेट.

माने-प्रभाववादी

कलाकाराच्या आसपास हळूहळू पेंटिंगमधील प्रतिभाशाली कलात्मक प्रवृत्तीचे मूर्त स्वरूप धारण करणाऱ्या समाजाची स्थापना केली - छाप पाडण्याची कला एडवर्ड मानेट एक कलाकार आहे ज्यांचे पेंटिंग डेगस, रेनोइर, सेझानेसह प्रदर्शनात प्रदर्शित झाले नव्हते. स्वतःला कोणत्याही संघटना आणि संघटनांपासून स्वतंत्र मानले, परंतु ते मित्र होते आणि क्लॉड मोनेट आणि शैलीतील इतर प्रतिनिधींसह एकत्र काम केले.

आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, त्यांनी चित्रकलांविषयी आपली मते सामायिक केली, जेव्हा कलाकारांसाठी मुख्य गोष्ट म्हणजे निसर्गाची सूक्ष्मातील सूक्ष्मता आणि मानवाची अभिव्यक्ती करण्याची क्षमता.