चित्रकला पोस्ट-आधुनिक विचारसरणी. postmodernism प्रतिनिधी

चित्रकला पोस्ट-आधुनिक विचारसरणी - विसाव्या शतकात दिसू लागले आणि युरोप आणि अमेरिका मध्ये जोरदार लोकप्रिय आहे जी कला आहे एक आधुनिक कल.

postmodernism

या शैली अतिशय नाव "आधुनिकता नंतर" अनुवादित करते. पण postmodernism स्पष्टपणे ह्याला असू शकत नाही. जगातील मानवी समज अभिव्यक्ती, मन एक राज्य - तो केवळ कला दिशा आहे. Postmodernism - स्वत: व्यक्त करण्यासाठी एक मार्ग. तसेच वास्तववाद विरोध, नियम नकार, आधी छापलेल्या फॉर्म वापर, लोखंडाचा - या शैली मुख्य वैशिष्ट्ये.

Postmodernism आधुनिकता प्रतिकार करण्याचा एक मार्ग म्हणून उदयास आली आहे. या शैली अत्यंत भरभराटीचा काळ विसाव्या शतकाच्या दुसऱ्या सहामाहीत आला. प्रथमच टर्म "postmodernism" Nietzsche च्या सुपरमॅन सिद्धांत टीका लेख मध्ये 1917 मध्ये वापरले होते.

postmodernism संकल्पना आहेत:

• या eclecticism, fetishism द्वारे दर्शविले जाते, जे धोरणे आणि neoconservative विचारधारा, परिणाम आहे.
• Umberto इको (खाली लिहिले जाईल) एक युग दुसर्या संस्कृती बदलण्यासाठी केला जातो की एक यंत्रणा म्हणून या शैली व्याख्या.
• Postmodernism - गेल्या तोडणार तो नष्ट केले जाऊ शकत पासून एक मार्ग.
• जगातील एक विशेष समज - हे आधार मध्ये एक अद्वितीय कालावधी आहे.
• Leten एच आणि एस सुलेमान postmodernism एक समग्र कलात्मक इंद्रियगोचर मानले जाऊ शकत नाही असे वाटले.
• हे मुख्य वैशिष्ट्य विश्वास होता मन सर्व-शक्तिशाली आहे की एक युग आहे.

कला Postmodernism

चित्रकला आणि साहित्य पोस्ट आधुनिक विचारसरणी - प्रथमच या शैली कला दोन प्रकार प्रकट आहे. हा कल पहिल्या इशारे कादंबरी Germana Gasse "Steppenwolf" मध्ये दिसू लागले. हे पुस्तक - subcultures प्रतिनिधी बोर्ड - प्रस्थापित चालीरीतींविरुद्ध स्वच्छंदपणे वागणार्या एका गटापैकी कोणीही हिप्पी. साहित्य, "postmodernism" दिशा प्रतिनिधी अशा Umberto इको, Tatyana Tolstaya, Horhe Borhes, व्हिक्टर Pelevin म्हणून लेखक आहेत. एक सर्वात प्रसिद्ध कादंबरी शैली - ". गुलाब नाव" या पुस्तकाचे लेखक - Umberto इको. चित्रपट मध्ये, postmodern शैली मध्ये केले अतिशय पहिला चित्रपट कला, "freaks" चित्र होते. चित्रपट - भयपट. चित्रपटात postmodernism च्या brightest प्रतिनिधी - क्वेंतीन Tarantino.

या प्रकारच्या कोणत्याही सार्वत्रिक कॅनन तयार करण्याचा प्रयत्न नाही. येथे फक्त मूल्य - निर्माता स्वातंत्र्य आणि अभिव्यक्ती बंधने अभाव आहे. postmodernism मुख्य तत्त्व - "सर्वकाही परवानगी आहे".

व्हिज्युअल आर्ट

20 व्या शतकात चित्रकला पोस्ट-आधुनिक विचारसरणी त्याच्या मूलभूत कल्पना घोषित - कॉपी दरम्यान आणि मूळ कोणतेही विशिष्ट फरक आहे. आधीच तयार केले गेले आहे काय बदलले, त्यांना तयार नंतर reinterpreting - हा विचार-postmodern कलाकार यशस्वी चित्रकार मध्ये दाखवून दिले आहे.

चित्रकला पोस्ट-आधुनिक विचारसरणी एकदा अभिजात, सर्व शैक्षणिक नाकारले कोण आधुनिक विचारसरणी, आधारावर उदय, पण शेवटी तो शास्त्रीय कला श्रेणी हलविला. चित्रकला एक नवीन पातळी गाठली. एक परिणाम म्हणून, कालावधीत आधुनिक विचारसरणी अगोदर एक परत आली.

रशिया

रशियन चित्रकला Postmodernism विसाव्या शतकाच्या 90 वर्षांत फुलले. सर्वाधिक दंड कला दिशेने स्पष्टपणे स्वत: "मित्र" सर्जनशील संघ कलाकार प्रकट:

• अ मेनू.
• हायपर-Pupper.
• एम Tkachev.
• मॅक्स Maksyutina.
• अ Podobed.
• पी Veshchev.
• एस Nosov.
• डी Dudnik.
• Kuznetsov.
• एम Kotlin.

"त्यांच्या" सर्जनशील गट - एकाच जीव, विविध कलाकार एकत्र.

चित्रकला रशियन postmodernism हा कल मूलभूत तत्त्व पूर्णपणे सुसंगत आहे.

या शैली मध्ये काम कलाकार

चित्रकला postmodernism सर्वात प्रसिद्ध प्रतिनिधी:

• Yozef मुले.
• Ubaldo Bartolini.
• Komar.
• फ्रान्सिस्को क्लेमेन्टे.
• अ Melamid.
• निकोल डी मारिया.
• एम Mertz.
• सांद्रो चिया.
• ओमर Galliani.
• कार्लो मारिया Mariani.
• Luigi Hontanaya.
• MIMO Paladino.

Yozef मुले

या जर्मन कलाकार 1921 मध्ये जन्म झाला. Yozef मुले - वर्तमान कला "पोस्ट-आधुनिक विचारसरणी" एक तेजस्वी प्रतिनिधी. चित्रे आणि कलाकार आधुनिक कला सर्व संग्रहालये मध्ये ठेवले इच्छिते की कला वस्तू. रेखाचित्र साठी प्रतिभा एक मूल म्हणून योसेफाला उदयास आली आहे. लहानपणापासूनच तो चित्रकला आणि संगीत अभ्यास केला. वारंवार तो कलाकार स्टुडिओ अकिलीस Murtgata भेट दिली. जरी शाळेत असताना, जॉन बॉईस जीवशास्त्र, कला, औषध आणि प्राणिशास्त्र पुस्तके भरपूर वाचले. 1939 पासून, भविष्यात कलाकार तो प्राणी काळजी घेतली जेथे सर्कस मध्ये काम शाळेत अभ्यास एकत्र. 1941 मध्ये, पदवी नंतर, तो Luftwaffe एक स्वयंसेवक म्हणून गेले. तो प्रथम एक रेडिओ ऑपरेटर म्हणून काम, नंतर एक बॉम्बफेकी विमान वर एक पाळा तोफखान्यातील गोलंदाज सैनिक झाले. युद्ध दरम्यान, योसेफ भरपूर बाहेर काढली व गंभीरपणे कलाकार कारकीर्द विचार सुरुवात केली. 1947 मध्ये, जॉन बॉईस कला अकादमी, ज्यानंतर तो शिकवले आणि प्राध्यापक झाले प्रवेश केला. 1974 मध्ये तो मोफत विद्यापीठ, जेथे तो वयाच्या आणि प्रवेश परीक्षा न पर्वा न करता अभ्यास, प्रत्येकजण करू शकतो उघडले. त्याच्या चित्रकला एक जल रंग चित्रे आणि विविध प्राणी प्रतिमा एक आघाडी पिन होता खडक चित्रे वर हायकिंग. तो एक शिल्पकार होते आणि विसाव्या शतकाच्या आरंभिची कला व साहित्य क्षेत्रातील एक चळवळ, सानुकूल शिल्प tombstones च्या शैली मध्ये काम केले. Yozef मुले ड्यूसेल्डॉर्फ 1986 मध्ये निधन झाले.

फ्रान्सिस्को क्लेमेन्टे

आणखी "postmodernism" जागतिक प्रतिनिधी शैली सुप्रसिद्ध कला - एक इटालियन कलाकार फ्रान्सिस्को क्लेमेन्टे. 1952 नॅपल्ज़ मध्ये जन्म झाला. त्याचे काम पहिल्या प्रदर्शन तो 19 वर्षांचा होता, तेव्हा 1971 मध्ये रोम मध्ये आयोजित करण्यात आली होती. कलाकार भारतात, अफगाणिस्तान भेट, भरपूर प्रवास केला. त्याची पत्नी एक थिएटर अभिनेत्री होती. फ्रान्सिस्को क्लेमेन्टे भारत प्रेम आणि खूप वेळा आहेत. तो इतका या देशातील संस्कृती प्रेम आहे, तो कागद उत्पादन भारतीय miniaturists आणि मास्टर्स सहकार्य की - हाताने तयार केलेला कागद वर gouache पायही लघु प्रतिकृती. ज्ञात कलाकार चित्रकला, कामुक प्रतिमा अनेकदा शरीर भाग फेरफार केलला चित्रण झाले होते त्याच्या निर्मितीवर अनेक अतिशय भरल्यावरही रंग त्यांना केले आणले. अगदी शतक लवकर 80-ies, तो मालिका लिहिली तेल चित्रे. रागाचा झटका असे चित्र काढणे - विसाव्या शतकाच्या 90 वर्षे, हे नवीन तंत्र काम करायला सुरुवात केली. एफ करून क्लेमेन्टे विविध देशांमध्ये प्रदर्शन मोठ्या संख्येने सहभागी झाले होते. त्याच्या कामे सर्वात ठोस त्या तो मन, त्याच्या मानसिक दु: ख, कल्पनाशक्ती आणि उत्साह त्याच्या स्वत: च्या राज्यात प्रकट ज्या आहेत. त्याच्या शेवटच्या प्रदर्शन एक 2011 मध्ये घडली. फ्रान्सिस्को क्लेमेन्टे अजूनही जिवंत आहे आणि न्यू यॉर्क मध्ये काम करते, पण अनेकदा भारत भेट.

सांद्रो चिया

कोण चित्रकला postmodernism आहे आणखी एक इटालियन कलाकार. सांद्रो चिया कामे एक एक फोटो हा लेख प्रात्यक्षिक.

तो नाही फक्त एक चित्रकार, तो ग्राफिक कलाकार आणि मूर्तिकार होते. ऑफ द फेम विसाव्या शतकाच्या 80 वर्षे येशूकडे आले. सांद्रो चिया 1946 मध्ये इटली मध्ये जन्म झाला. त्याच्या मुळ शहर, फ्लॉरेन्स शिक्षण. प्रवास अभ्यास केल्यानंतर, तो, राहण्याचा एक आदर्श ठिकाण पाहिले 1970 मध्ये त्याच्या शोध परिणाम म्हणून, रोम येथे राहू लागला आणि 1980 मध्ये न्यू यॉर्क हलविले. आता किया एस नंतर रोम मध्ये, मियामी येथे राहतात. 70 च्या दशकात - त्याच्या कामे इटली आणि इतर देशांमध्ये प्रदर्शित करण्यास सुरुवात केली. सांद्रो चिया मध्ये स्वत: च्याच कलात्मक भाषा, जे लोखंडाचा भरले आहे. त्याच्या कामामध्ये, तेजस्वी भरल्यावरही रंग. त्याच्या पेंटिंग अनेक मर्दपणाचे प्रकारच्या नर आकडेवारी शब्दचित्र रेखाटणे. 2005 मध्ये इटालियन अध्यक्ष सांद्रो चिया पुरस्कार सुवर्णपदक संस्कृती आणि कला योगदानासाठी. कलाकार चित्रे एक प्रचंड संख्या जर्मनी, जपान, स्वित्झर्लंड, इस्त्राइल, इटली आणि इतर देशांमध्ये संग्रहालये आहेत.

Mimmo Paladino

इटालियन कलाकार-postmodernist. देशाच्या दक्षिण भागात झाला. तो कला महाविद्यालयातून पदवी प्राप्त केली. 70 च्या दशकात ललित कला पुनरुज्जीवन, तो एक अग्रगण्य भूमिका बजावली. मुळात मी tempera frescoes तंत्र काम केले. 1980 मध्ये, व्हेनिस प्रथमच त्याच्या कामे प्रदर्शन इतर postmodern कलाकार चित्रे समावेश प्रदर्शित झाले होते. त्यापैकी सांद्रो चिया, निकोल डे मारिया, फ्रान्सिस्को क्लेमेन्टे आणि इतर अशी नावे होती. एक वर्ष नंतर, बसेल कला संग्रहालय Mimmo Paladino करून चित्रे एकटयाने प्रदर्शन आयोजित करण्यात आले होते. मग इतर अनेक व्यक्तींचा होते इटालियन शहरे. चित्रे लेखन व्यतिरिक्त, कलाकार एक शिल्पकार होते.

त्याचे पहिले काम, तो 1980 मध्ये कोरली होती. त्याचे शिल्प लगेच लोकप्रियता मिळवली आहे. ते सर्वात प्रतिष्ठित मैफिल हॉलमध्ये लंडन आणि पॅरिस प्रदर्शन होते. 90 वर्षांत Mimmo 20 पांढरा शिल्पे त्याच्या सायकल, मिश्र मीडिया अंमलात निर्माण केला. कलाकार लंडन मध्ये कला रॉयल अकॅडमी ऑफ मानद सदस्य शीर्षक मिळाला. एम Paladino देखील रोम आणि अर्जेंटिना मध्ये थिएटर कामगिरी दृश्य लेखक आहे. जीवन Mimmo मध्ये चित्रकला महत्वाची भूमिका वठवली.