मध्य युगाचे चित्रकला (थोडक्यात)

मध्य युगांना अनेकदा गडद आणि खिन्नता म्हटले जाते. धार्मिक युद्धे, तपासणीचे काम, अविकसित औषधांमुळे हे शक्य झाले. तथापि, मध्य युगामुळे वंशांसाठी कौतुकाने योग्य असलेल्या अनेक सांस्कृतिक स्मारके सोडल्या. आर्किटेक्चर आणि शिल्पकला अद्याप उभे राहणार नाही: वेळेची वैशिष्ट्ये घेऊन, त्यांनी नवीन शैली आणि दिशानिर्देशांची निर्मिती केली. त्यांच्याबरोबर एकत्रितपणे मध्य युग पेंटिंग सतत जात होते. याबद्दल आणि आजचा भाषण जाईल

बंद सहकार्यात

11 व्या ते 12 व्या शतकापर्यंत, युरोपीय कलामधुन रोमनेशक शैली प्रचलित आहे. आर्किटेक्चरमधील मुख्य अभिव्यक्ती त्यावेळच्या मंदिरेत तीन-नक्षत्रांच्या पाच-नेव्ह संरचना, विशेष संवेदना देत नाहीत अशा संकुचित खिडक्या आहेत. या काळातील वास्तुशिल्पाला बहुधा खिन्नता म्हटले जाते. मध्य युगाच्या चित्रकला मध्ये रोमनेशक शैली देखील काहीसे कठोर होते. जवळजवळ पूर्णपणे कलात्मक संस्कृती धार्मिक विषयांना समर्पित होती. आणि दैवी कार्य वेळाच्या आत्मा संबंधित की एक ऐवजी menacing रीतीने portrayed होते. मास्टर्सने स्वतः काही विशिष्ट घटनांचा तपशील देण्याचे कामच केले नाही. त्यांचे लक्ष एका पवित्र अर्थाने होते, त्यामुळे मध्ययुगाची चित्रकला थोडक्यात तपशीलांवर विसंबून होती, प्रामुख्याने त्यास एक प्रतिकात्मक अर्थ व्यक्त केला, आणि या साठी परिमाण आणि परिमाण विकृत करणे.

प्रसंग

त्या काळातील कलावंतांना आशा नव्हती की आशा त्यांच्या कॅनव्हासवर, वर्ण एकाच ओळीत आहेत तथापि, क्षणभंगुर दृष्टीकोनातून देखील हे समजणे सोपे आहे की प्रतिमेवर कोणते चित्र मुख्य आहे. वर्णांची स्पष्ट पदानुक्रम स्थापित करण्यासाठी, मास्टर्सने इतरांपेक्षा काही श्रेष्ठ श्रेष्ठ बनविले. अशाप्रकारे, ख्रिस्ताची प्रतिमा नेहमी देवदूतांपेक्षा वरचढ झालेली होती आणि त्या बदल्यात सामान्य माणसांवर वर्चस्व होते.

या रिसेप्शनमध्ये भीती होती: त्यांनी पार्श्वभूमी आणि पार्श्वभूमी दर्शविणार्या कोणत्याही विशेष स्वातंत्र्य दिलेले नाही. परिणामी, त्या काळातील युगाचे चित्रकला फक्त मुख्य मुद्द्यांवरच लक्ष ठेवली, दुय्यम हस्तक्षेप न करता. पेंटिंग हे एक प्रकारचे प्रकारचे होते, ज्यात सार व्यक्त केले जात असे, परंतु सूक्ष्मसेवा नव्हे.

भूखंड

रोमनस्कृतीच्या शैलीतील युरोपियन मध्य युगाचे चित्रिकरण विलक्षण प्रसंगी आणि पात्रांच्या प्रतिमांसह आहे. मानव जातीच्या शत्रुच्या स्वर्गीय किंवा राक्षसी कृत्यांच्या आसक्त शिक्षेविषयी अस्वाभाविक कथेला प्राधान्य दिले जाते. कल्पित पुस्तके दृश्यमान प्रमाणात वितरित करण्यात आले.

संक्रमण कालावधी

रोमनेशक कालावधीची सुंदर कला मध्ययुगीन काळातील पेंटिंगमध्ये वाढली , जेव्हा, ऐतिहासिक घडामोडींच्या दबावामुळे, त्यातील अनेक प्रजाती प्रत्यक्षपणे गायब झाली आणि प्रतीकात्मकता वर्चस्व राखले. 11 व्या -12 व्या शतकातील फ्रेशस्कस आणि लघुचित्र, सामग्रीवर अध्यात्मिक श्रेष्ठता व्यक्त करते, कलात्मक ट्रेंडच्या पुढील विकासासाठी मार्ग प्रशस्त केला. त्या काळातील चित्रकला रोमन साम्राज्याच्या पतनानंतरच्या काळातील खिन्न प्रतिकात्मक कला आणि गॉथिक काळातील मूळ गुणात्मक पातळीवर सतत बर्बर छापेमधून एक महत्वाचा बदल घडवून आणला.

अनुकूल बदल

मध्ययुगीन काळातील गॉथिक पेंटिंग धार्मिक जीवनांच्या परिवर्तनात त्याच्या उदयप्रती आहे. अशाप्रकारे, 13 व्या शतकाच्या सुरूवातीस जवळजवळ सर्व वेद्यांना एका वेदीद्वारे पूरक करण्यात आलेली होती, यात दोन किंवा तीन पेंटिंग समाविष्ट होते आणि पवित्र शास्त्रातील दृश्यांना दर्शवितात अशा कृतींचे उत्पादन करण्यासाठी मास्टरला आवश्यक आहे की देव आणि पॅरिशयनर्स यांच्यासाठी आपली जबाबदारी समजून घ्यावी आणि त्याचबरोबर स्वतःची आपली कलाकुशलता वापरण्यासाठी मोठ्या संधी उपलब्ध करुन देण्याची गरज आहे.

Franciscans च्या विस्तारत आदेश अप्रत्यक्ष चित्रकला विकास योगदान. चार्टरने अनुयायांना एक साधीशी जीवन दिले आणि म्हणूनच मोजके मठांमध्ये सजवण्याच्या दृष्टीने योग्य ठरत नाहीत. त्यास भिंत चित्रकला घेण्यात आली.

अस्सीच्या फ्रान्सिस ऑर्डरचा विचारवंत, धार्मिक जीवनातच नव्हे तर मध्ययुगीन मनुष्याच्या जगाच्या दृश्यात देखील बदल घडवून आणत असे. त्याच्या सर्व अभिव्यक्तींमध्ये आयुष्याच्या प्रेमाचे उदाहरण विचारात घेऊन कलाकारांनी वास्तविकतेकडे अधिक लक्ष देणे सुरू केले. पूर्वीच्याच कला कन्व्ह्यूजवर, मुख्य वर्ण म्हणून सावधगिरीने लिहिलेल्या परिस्थितीचे तपशील दिसण्यास सुरुवात झाली.

इटालियन गॉथिक

रोमन साम्राज्याच्या उत्तराधिकारीच्या प्रदेशावरील मध्ययुगाची चित्रकला लवकर पुरेशी प्रदीर्घ वैशिष्ट्ये आणली. येथे वास्तव्य आणि दृश्यमान वास्तवाच्या दोन संस्थापक सिमाबाई आणि दुस्कियो यांनी काम केले जे XX शतक युरोपच्या ललित कलांत मुख्य प्रवृत्ती राहिले नाही. त्यांच्या प्रदर्शनातील वेदीची चित्रे मॅडोना व बाळ यांना चित्रित करतात.

थोड्या वेळाने जगणार्या गियोटोस द बांडोन चित्रकारांसाठी प्रसिद्ध झाले जे बऱ्याच धर्मी लोकांवर कब्जा करीत होते. त्याच्या कॅनव्हासवरील वर्ण जिवंत असल्याचे दिसत आहे. Giotto अनेक प्रकारे कालखंड outstripped आणि फक्त एक वेळ एक महान नाट्यमय कलाकार म्हणून ओळखले होते नंतर

फ्रेशस्कस

मध्य युगाचे चित्रण रोमनमधील काळामध्ये नवीन पद्धतीने समृद्ध होते. मास्टर्सने ओले प्लास्टरवर पेंट लागू करणे देखील सुरू केले ही पध्दत काही विशिष्ट अडचणींशी संबंधित होती: कलाकाराने लगेच काम करणे, त्या ठिकाणी जेथे कोटिंग अजून भुरळ पडली त्या तुकडया नंतर तुकडा लिहून ठेवणे आवश्यक होते. पण अशा पद्धतीने त्याचे फळ उत्पन्न केले: पेंट, प्लास्टरमध्ये शोषून घेतलेला नाही, तो पडला नाही, तो उज्ज्वल झाला आणि तो बराच काळ टिकला असता.

दृष्टीकोन

युरोपमधील मध्य युगाची चित्रकला हळूहळू प्राप्त झाली. या प्रक्रियेत एक महत्त्वपूर्ण भूमिका चित्रपटातील वास्तवता व्यक्त करण्याच्या इच्छेने सर्व प्रकारच्या खंडांसह खेळली गेली. हळूहळू, त्यांच्या कौशल्यांचा सन्मान करण्याच्या प्रयत्नांमुळे कलाकारांना दृष्टीकोन, वस्तू देण्याची आणि मूळ वस्तूंची एक वस्तू सारखी वस्तू देण्यासाठी कलाकारांना प्रशिक्षण देण्यात आले.

हे प्रयत्न आंतरराष्ट्रीय किंवा आंतरराष्ट्रीय गॉथिकशी संबंधित कृतींमध्ये स्पष्टपणे दिसतात, जे चौदाव्या शतकाच्या अखेरीस निर्माण झाले . त्या काळातील मध्ययुगीन काळातील चित्रकलेकडे विशेष वैशिष्ट्ये होत्या: छोट्या तपशीलांचे लक्ष, प्रतिमा प्रसारित करण्यातील काही शुद्धीकरण आणि परिष्कार, परिप्रेक्ष्य तयार करण्याचा प्रयत्न.

पुस्तके लघुरूप

या काळातील चित्रकलाची वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये लहान छोट्या उदाहरणात सर्वात स्पष्टपणे दिसत आहेत जी पुस्तके सुशोभित करतात. लघुरूपांच्या सर्व मास्टर्समध्ये, 15 व्या शतकाच्या सुरूवातीस राहणाऱ्या लिम्बर्ग बंधूंनी विशेष उल्लेख केला होता. ते ड्यूक ऑफ जीन-बेरी यांच्या भक्तीखाली कार्यरत होते, ते फ्रान्सचे राजा चार्ल्स व्ही. यांच्यापैकी बहुतेक प्रसिद्ध कलाकारांपैकी एक होते "बेरीच्या ड्यूकचे भव्य तास". त्यांनी दोन्ही भाऊ आणि त्यांच्या आश्रयदाता साठी प्रसिद्धी आणले तथापि, 1416 पर्यंत, जेव्हा लिंबर्ग ट्रैक गमावला, तो अपूर्ण राहिलेला नव्हता, परंतु मास्तरांना त्यांच्या प्रतिभेचा आणि शैलीतील सर्व वैशिष्ट्यांचे वर्णन करण्यासाठी लिहिण्याची वेळ होती.

गुणात्मक परिवर्तन

थोड्याच काळानंतर, 1 9व्या शतकातील 30 व्या दशकात चित्रकला एका नव्या शैलीसह समृद्ध झाली, ज्याचा नंतर सर्व ललित कलांवर मोठा प्रभाव पडला. फ्लॅंडर्समध्ये, ऑइल पेंट्सचा शोध लावला गेला. भाजी तेल, रंगीत मिसळलेल्या, रचना नवीन गुणधर्म दिली. रंग अधिक संतृप्त आणि तेजस्वी झाले. याव्यतिरिक्त, उष्ण कटिबंधातील एखाद्या भागाइतक्या किमतीचे ब्रिटिश नाणे च्या मदतीने चित्रे लेखन सह त्वरा करण्याची गरज नाही होती: त्याच्या बेस स्थापना जे संपफोडया फार लवकर वाळलेल्या आता चित्रकार एक मोजमाप पद्धतीने काम करू शकतो, सर्व तपशीलांकडे लक्ष दिले जाईल. स्मीअरच्या थरांवर, एकमेकांच्या वर लावलेले, रंग खेळण्यासाठी आतापर्यंत अज्ञात शक्यता उघडल्या. अशा प्रकारे ऑइल पेंटस्, मास्टर्ससाठी एक संपूर्ण नवीन, बेजबाबदार जग उघडले.

प्रसिद्ध कलाकार

फ्लॅंडर्समधील पेंटिंग मधील नवीन कलमानाचा संस्थापक रॉबर्ट कम्पेन आहे. तथापि, त्याच्या अनुयायांना अनुयायींपैकी एकाने ग्रहण केले होते, जे ललित कलांमध्ये स्वारस्य असलेल्या जवळजवळ प्रत्येकजणला आजही ओळखले जाते. हे जॉन व्हेन आयक होते. कधीकधी तेल पेंट्सची आकृती त्याला दिल्या जाते. बहुधा, जॅन व्हॅन नेक फक्त आधीच विकसित तंत्रज्ञान सिद्ध केले आणि यशस्वीरित्या त्यास लागू केले त्याच्या पेंटिंग्समुळे तेल पेंट्स लोकप्रिय झाला आणि 13 व्या शतकात फ्लॅंडर्सच्या बाहेर पसरला - जर्मनी, फ्रान्स आणि नंतर इटलीला

जान व्हॅन आयक हे एक भव्य चित्रकार होते. त्याच्या कॅनव्हासवरील रंग प्रकाश आणि सावलीचे हे खेळ तयार करतात जे आपल्या पुर्ववर्तींच्या वास्तविकतेच्या हस्तांतरणास उमटलेले नाहीत. कलावंत "मॅडोना ऑफ चॅन्सेलर रॉर्लोन", "द पोर्ट्रेट ऑफ द चार अरनोल्फिनी" या प्रसिद्ध कार्यांमध्ये आपण नंतरचे लक्षपूर्वक पाहिल्यास, जानेवारी व्हॅन नेक चे कौशल किती होते हे स्पष्ट होते. कपडे काळजीपूर्वक लिहिले creases आहेत की! तथापि, मास्टर चे मुख्य काम "गेन्ट वेदीवरील" आहे, यात 24 चित्रे आहेत आणि दोनशेपेक्षा जास्त आकृत्या दर्शवितात.

जॅन व्हॅन आके हे मध्ययुगीन युगाच्या ऐवजी अर्ली पुनर्जागरणासाठी प्रतिवादी म्हणून ओळखले जातात. संपूर्ण फ्लेमिश शाळेची एक मध्यवर्ती अवस्था बनली, यातील तार्किक निरंतर पुनरुत्थानाची कला होती

मध्ययुगाच्या चित्रकला, थोडक्यात लेखात प्रकाशित होतात, एक प्रचंड आणि वेळेत आणि महत्त्व सांस्कृतिक उपक्रम आहे. पुनर्जन्माच्या नवीन शोधांना प्राचीन काळातील महानतेची मोहक परंतु अप्राप्य स्मृतीतून मार्ग काढतांना तिने अनेक गोष्टींबरोबर चित्रपटाच्या निर्मितीबद्दल काही बोलले नाही, परंतु मानवी मनाची शोध, ब्रह्मांडातील त्याच्या ठिकाणाची आकलन आणि निसर्गाशी तिचे संबंध याबद्दल माहिती दिली. आत्मा आणि शरीर यांच्या संलक्षणाची समज, पुनरुत्थानाचे गुणधर्म, मानवतावादी तत्त्वांचे महत्त्व आणि काही ग्रीक आणि रोमन कला मूलभूत शिकवणी परत येणे आधीच्या काळाचा अभ्यास न करता अधू होईल. मध्ययुगामध्ये हे असे होते की विश्वातील माणसाच्या भूमिकेचे मोजमाप इतके वेगळे झाले की बगच्या अभ्यासाच्या प्रतिमेपेक्षा वेगळे, ज्याचे प्राक्तन संपूर्णपणे भयानक देव आहे.